हाल ही में एक साक्षात्कार में, प्रशंसित निर्देशक रिडले स्कॉट ने कहा कि वर्तमान फिल्म उद्योग "औसत दर्जे की फिल्मों में डूबा हुआ है।"
ग्लैडिएटर और ब्लेड रनर जैसी कालजयी क्लासिक फिल्मों के लिए जाने जाने वाले स्कॉट ने लंदन के बीएफआई साउथबैंक में एक कार्यक्रम के दौरान अपनी निराशा व्यक्त करते हुए कहा कि आजकल लाखों फिल्में बनती हैं , लेकिन उनमें से ज्यादातर निम्न गुणवत्ता की होती हैं।
फिल्म प्रेमियों और उद्योग जगत के पेशेवरों के लिए, यह तीक्ष्ण कृति "जीओटी: महत्वाकांक्षा में खोई हुई खेल की संस्कृति की तीखी आलोचना" ठोस पटकथाओं और दिल को छूने वाली और समय की कसौटी पर खरी उतरने वाली आकर्षक कहानियों की खोज पर विचार करने के लिए आवश्यक है।
इस लेख में, आप रिडले स्कॉट द्वारा वर्तमान परिदृश्य का गहन विश्लेषण, डिजिटल प्रभावों के अत्यधिक उपयोग पर उनके विचार, अपनी ही क्लासिक फिल्मों की उनकी पुनर्खोज और सिनेमा के भविष्य पर उनके दृष्टिकोण को देखेंगे, जिसमें बहुप्रतीक्षित ग्लैडिएटर सीक्वल भी शामिल है।
हम अन्य फिल्म निर्माताओं के समान विचारों पर भी चर्चा करेंगे और इस बात पर विचार करेंगे कि दर्शक वास्तव में क्या पाने के हकदार हैं।
यह खुलासा करने वाला साक्षात्कार: समकालीन सिनेमा में औसत दर्जे के बारे में रिडले स्कॉट की राय।
ग्लैडिएटर और ब्लेड रनर जैसी क्लासिक फिल्मों के लिए मशहूर निर्देशक रिडले स्कॉट ने मौजूदा फिल्म उद्योग की जमकर आलोचना की। लंदन के बीएफआई साउथबैंक में एक इंटरव्यू में उन्होंने समकालीन परिदृश्य को "औसत दर्जे में डूबा हुआ" बताया।
स्कॉट ने बताया कि फिल्मों के भारी पैमाने पर निर्माण के बावजूद - जिसे उन्होंने "सचमुच लाखों" बताया - उनमें से अधिकांश संतोषजनक गुणवत्ता प्रस्तुत नहीं करती हैं।
उनके गहन विश्लेषण से एक ऐसी समस्या पर प्रकाश डाला गया है जो फिल्म पेशेवरों और उत्साही लोगों को समान रूप से चिंतित करती है: गहराई और नवीनता की कीमत पर अत्यधिक मात्रा में सामग्री का होना।
स्कॉट का समझौता, अतिरिक्त प्रभाव
स्कॉट के अनुसार, मौजूदा निर्माण कार्यों में डिजिटल प्रभावों का अत्यधिक उपयोग एक खामी है।
कई फिल्में इन दृश्य संसाधनों पर निर्भर करती हैं, लेकिन उनमें मजबूत और आकर्षक पटकथाओं की कमी होती है।
उन्होंने दावा किया कि इस संयोजन के परिणामस्वरूप ऐसी रचनाएँ बनती हैं जिनमें "कोई दमदार कथानक नहीं होता," जो उनके अनुसार खराब फिल्मों की एक बड़ी लहर में योगदान देता है।
यह परिदृश्य उद्योग में रचनात्मकता की स्थिति के बारे में आलोचना को और मजबूत करता है, और सस्ते दृश्य आकर्षण के बजाय प्रामाणिक और प्रभावशाली कथाओं को प्राथमिकता देने की तात्कालिकता को उजागर करता है।
आलोचनाओं से परे, रिडले स्कॉट
अपनी आलोचना के अलावा, रिडले स्कॉट ने खुलासा किया कि इस औसत दर्जे के मानक की व्यापकता का सामना करते हुए, उन्होंने अपनी ही फिल्मों को फिर से देखकर सुकून पाया है, जिन्हें वह कालातीत मानते हैं।
यह रवैया फिल्म निर्माण की कला और गुणवत्ता को बनाए रखने के प्रति उनके समर्पण को उजागर करता है।
वर्तमान संदर्भ में इस बहस के महत्व को याद रखना जरूरी है, क्योंकि उद्योग जगत के 85% पेशेवर इस चर्चा की प्रासंगिकता को पहचानते हैं ।
जो कोई भी इस संकट और इसके परिणामों को समझना चाहता है, उसके लिए स्कॉट द्वारा प्रस्तावित चिंतन आवश्यक है।
अंत में, निर्देशक का भाषण GOAT: A Sharp Critique of the Cult of Sport Lost in Ambition जैसे विश्लेषणों से जुड़ता है , जो अतिरेक और आवश्यक पहलुओं पर ध्यान केंद्रित करने में कमी पर भी सवाल उठाता है।
इस प्रकार, स्कॉट का बयान अलग-थलग नहीं है, बल्कि समकालीन मनोरंजन में गुणवत्ता, मात्रा और प्रामाणिकता के बारे में एक व्यापक बहस का हिस्सा है।
क्लासिक फिल्मों का पुनरावलोकन: रिडले स्कॉट की फिल्मों में सुकून और गर्व का अनुभव
रिडले स्कॉट ने बताया कि सिनेमा की मौजूदा स्थिति को देखते हुए, जहाँ बड़े पैमाने पर निर्माण तो होता है लेकिन गुणवत्ता संदिग्ध रहती है, उन्हें अपनी क्लासिक फिल्मों को दोबारा देखने में सुकून मिलता है। निर्देशक मानते हैं कि इतनी औसत दर्जे की फिल्मों के बीच उनकी रचनाएँ एक सुरक्षित पनाहगाह बनी हुई हैं। लंदन के बीएफआई साउथबैंक में आयोजित कार्यक्रम के दौरान उन्होंने कहा, "मैं अपनी फिल्में देख रहा हूँ और सच कहूँ तो वे बहुत अच्छी हैं! और साथ ही, वे पुरानी नहीं लगतीं।"
यह आलोचनात्मक आत्म-मूल्यांकन न केवल उनके आत्मविश्वास को दर्शाता है, बल्कि उन परियोजनाओं की कमी के प्रति उनकी निराशा को भी उजागर करता है जिनमें आजकल वास्तव में ठोस पटकथाएँ हों।
इसके अलावा, स्कॉट का भावुक दृष्टिकोण सिनेमाई गुणवत्ता के प्रति उनके अटूट समर्पण को पुष्ट करता है, जो आज देखे जाने वाले डिजिटल प्रभावों पर अत्यधिक निर्भरता के बिल्कुल विपरीत है।
उनकी क्लासिक फिल्में, जैसे "ग्लैडिएटर" और "ब्लेड रनर ", समृद्ध कथानक और सुस्पष्ट पात्रों के स्पष्ट उदाहरण हैं, जो वास्तव में समय की कसौटी पर खरे उतरते हैं। यह आलोचनात्मक दृष्टिकोण निर्देशक की उन मानकों को बनाए रखने की प्रतिबद्धता को उजागर करता है जिन्हें वे गुणवत्तापूर्ण सिनेमा के लिए आवश्यक मानते हैं।
सामान्य निराशावाद के बावजूद, स्कॉट स्वीकार करते हैं कि कभी-कभी कुछ ऐसी फिल्में भी देखने को मिलती हैं जो अलग हटकर प्रेरणा देती हैं, लेकिन अपनी ही फिल्मों को दोबारा देखने की उनकी प्राथमिकता उनकी व्यापक असंतुष्टि को दर्शाती है।
यह व्यवहार उस साधारणता के विपरीत प्रामाणिकता के प्रति उनकी सराहना को दर्शाता है जिसकी वे इतनी जोरदार निंदा करते हैं, एक ऐसा विषय जिसने फिल्म उद्योग में विभिन्न पेशेवरों को पहले ही एकजुट कर दिया है ।
अपनी पीढ़ी के सबसे सम्मानित निर्देशकों में से एक, रिडले स्कॉट यह साबित करते हैं कि अपनी उत्कृष्ट कृतियों पर गर्व करना समकालीन सिनेमा के लिए एक आह्वान भी है कि वह एक बार फिर सुसंगत पटकथाओं और भावपूर्ण कथाओं को महत्व दे। यह संदेश एक संतृप्त बाज़ार में गहराई से गूंजता है, जो दर्शाता है कि उत्कृष्टता की खोज अभी भी सिनेमा के लिए भावी पीढ़ियों को प्रभावित करने के लिए आवश्यक है।
सिनेमा में सुखद आश्चर्य: ऐसी फिल्में जो औसत दर्जे से राहत प्रदान करती हैं।
कड़ी आलोचना के बावजूद, रिडले स्कॉट मानते हैं कि वर्तमान फिल्म निर्माण में हर जगह औसत दर्जे की फिल्में ही नहीं बनतीं। वे बताते हैं कि गुणवत्तापूर्ण फिल्में भी कभी-कभी सामने आती हैं, जो असंतोषजनक फिल्मों की बाढ़ के बीच एक वास्तविक राहत प्रदान करती हैं ।
यह अवलोकन इस बात पर प्रकाश डालता है कि, फिल्मों की भरमार के बावजूद, उद्योग अभी भी आकर्षक और सार्थक कथानकों वाली कृतियों को प्रस्तुत करने में सक्षम है।
स्कॉट ने फिल्म ब्लैक हॉक डाउन को दोबारा देखने पर अपना आश्चर्य व्यक्त किया , और इस बात पर प्रकाश डाला कि कैसे वह प्रोजेक्ट आज के मानकों के अनुसार भी अलग पहचान बनाने और प्रभाव डालने में कामयाब रहा।
यकीन मानिए, आपके जैसे अनुभवी फिल्म निर्माता के लिए, यह चिंतन न केवल आज के समय में उत्कृष्टता प्राप्त करने की कठिनाई को दर्शाता है, बल्कि उद्योग के भीतर गुणवत्ता के सच्चे उदाहरणों को महत्व देने के महत्व को भी उजागर करता है।
स्कॉट की यह मान्यता दर्शाती है कि गुणवत्ता पूरी तरह से खत्म नहीं हुई है, यहां तक कि ऐसे परिदृश्य में भी जहां यह अनुमान लगाया जाता है कि "वास्तव में लाखों" फिल्में निर्मित होती हैं और उनमें से एक बड़ा हिस्सा खराब माना जाता है।
यह इस विचार को पुष्ट करता है कि ठोस पटकथाओं में निवेश करना एक प्रमुख विशिष्टता बनी हुई है, जिसे उनके जैसे कई फिल्म निर्माता अभी भी संरक्षित करने का प्रयास करते हैं।
इससे भी बढ़कर, ऐसी फिल्में सच्ची कहानियों के लिए उत्सुक दर्शकों को बहुत जरूरी उम्मीद प्रदान करती हैं।
इसलिए, उन प्रस्तुतियों का समर्थन करना आवश्यक हो जाता है जो औसत दर्जे के पैटर्न को तोड़ती हैं, एक ऐसा विषय जिसे अन्य आलोचनात्मक कार्यों में खोजा जा सकता है, जैसे कि GOAT: A Critique of the Cult of Sport ।
अंततः, दर्शक खोखले मनोरंजन से कहीं अधिक चाहते हैं - वे ऐसे अनुभवों के हकदार हैं जो दिल और दिमाग को छूते हैं , और समकालीन सिनेमा में अभी भी संरक्षित क्षमता को उजागर करते हैं।
भविष्य की परियोजनाएं: रिडले स्कॉट और ग्लैडिएटर का सीक्वल सिनेमा के लिए एक उम्मीद के रूप में।
रिडले स्कॉट ने अपनी सबसे बहुप्रतीक्षित परियोजनाओं में से एक, ग्लैडिएटर के सीक्वल के बारे में जानकारी साझा करके दर्शकों की उम्मीदों को फिर से जगा दिया है। निर्देशक ने बताया कि मुख्य किरदार, जो अब तकनीकी रूप से रोम का सम्राट है, कहानी का केंद्र बिंदु बना रहेगा, जिससे कहानी की निरंतरता और दर्शकों के लिए इसकी प्रासंगिकता बनी रहेगी।
इस घोषणा ने न केवल इस फ्रेंचाइज़ के प्रशंसकों के बीच, बल्कि पूरे फिल्म उद्योग में उत्साह की लहर पैदा कर दी है।
स्कॉट खुद जिस परिदृश्य को "औसत दर्जे में डूबा हुआ" बताते हैं, उसमें यह सीक्वल ठोस पटकथाओं और गुणवत्तापूर्ण निर्माण के लिए एक नई उम्मीद के रूप में उभरता है।
फिल्म निर्माता का इतनी प्रतिष्ठित कृति को फिर से बनाने का निर्णय, फैशन और अत्यधिक डिजिटल प्रभावों से परे, आकर्षक कथाएँ प्रस्तुत करने की उनकी प्रतिबद्धता को दर्शाता है।
इसके भावनात्मक महत्व के अलावा, ग्लैडिएटर की ओर वापसी स्कॉट की इस इच्छा को दर्शाती है कि महान कहानियाँ समय की कसौटी पर खरी उतरती हैं। वे स्वयं अपनी पिछली रचनाओं की प्रशंसा करते हैं, जो सारगर्भित कहानियाँ कहने की कला के प्रति उनके समर्पण को रेखांकित करता है।
इस प्रकार, यह क्रम उन कथात्मक शैलियों को पुनर्जीवित करने की परियोजना के रूप में महत्व प्राप्त करता है जिन्हें वह सिनेमा के लिए आवश्यक मानता है।
जैसा कि अभिनेता चैनिंग टैटम ने बताया, मनोरंजन जगत "संभावनाओं के एक भ्रामक दायरे" का सामना कर रहा है, वहीं स्कॉट की पहल आत्मविश्वास जगाती है।
85% पेशेवर लोग गुणवत्ता की इस खोज को महत्व देते हैं , ऐसे में ग्लैडिएटर जैसी परियोजनाएं न केवल मनोरंजन करने का वादा करती हैं, बल्कि भविष्य के निर्माणों के लिए मानक को भी ऊंचा करती हैं।
यह स्पष्ट है कि ग्लैडिएटर का सीक्वल सिर्फ एक बहुप्रतीक्षित वापसी से कहीं अधिक है - यह इस बात का प्रतीक है कि सिनेमा को किस चीज के लिए प्रयासरत रहना चाहिए।
जो लोग वर्तमान परिदृश्य के बारे में महत्वपूर्ण बहसों में गहराई से उतरना चाहते हैं, उनके लिए फिल्म GOAT जैसी तीक्ष्ण आलोचनाओं को देखना सार्थक होगा , जो उन महत्वाकांक्षाओं की पड़ताल करती है जो कथा के फोकस को भटका देती हैं।
अन्य फिल्म निर्माताओं की भी इस बात से सहमति है कि वे समकालीन फिल्म उद्योग की आलोचना करते हैं।
रिडले स्कॉट के अलावा, फिल्म उद्योग की अन्य महत्वपूर्ण हस्तियां भी मौजूदा परिदृश्य की कड़ी आलोचना करती हैं। इसका एक उल्लेखनीय उदाहरण अभिनेता और निर्माता चैनिंग टैटम हैं, जिन्होंने हाल ही में हॉट वन्स शो में एक साक्षात्कार में कहा कि समकालीन फिल्म निर्माण में "संभावनाओं का एक भ्रामक सिलसिला" है।
उनके लिए, रास्तों की यह विशाल श्रृंखला एक अवसर और एक समस्या दोनों है, क्योंकि रचनाकारों पर अक्सर वित्तीय स्थिरता सुनिश्चित करने के लिए कम बजट और निम्न गुणवत्ता वाले निर्माणों का विकल्प चुनने का दबाव होता है।
यह परिप्रेक्ष्य विश्लेषण का पूरक है।
यह परिप्रेक्ष्य स्कॉट के विश्लेषण का पूरक है, जो विश्व सिनेमा को प्रभावित करने वाली संरचनात्मक समस्याओं पर बहस को व्यापक बनाता है। टैटम बताते हैं कि तात्कालिक वित्तीय प्रोत्साहन रचनात्मकता और ठोस पटकथाओं के विकास के लिए आवश्यक प्रयासों में बाधा डाल सकते हैं, जो कला को मान्यता प्राप्त और स्थायी स्तर तक पहुंचने के लिए एक आवश्यक कारक है—ठीक वही बात है जिस पर स्कॉट डिजिटल प्रभावों की अधिकता और ठोस कथानकों के अभाव के बारे में खेद व्यक्त करते हैं।
हाल के अध्ययनों से अधिक संकेत मिलते हैं
हाल के अध्ययनों से पता चलता है कि उद्योग जगत के 85% से अधिक पेशेवर इस चिंता से सहमत हैं , जो इस बात पर प्रकाश डालता है कि वर्तमान उत्पादन मॉडल प्रामाणिक और नवीन कथाओं को बढ़ावा देने के बजाय त्वरित निवेश रिटर्न पर अत्यधिक ध्यान केंद्रित करता है।
यह वास्तविकता एक संचयी प्रभाव उत्पन्न करती है जिससे औसत दर्जे का माहौल बनता है जो समृद्ध सिनेमाई अनुभवों की तलाश करने वाले आलोचकों और दर्शकों दोनों को नुकसान पहुंचाता है।
इस प्रकार, टैटम की आलोचना निर्माणों की योजना बनाने और वित्तपोषण के तरीके में संरचनात्मक परिवर्तन की आवश्यकता को बल देती है।
उद्योग को घिसे-पिटे फॉर्मूलों को सुरक्षित रूप से दोहराने से संतुष्ट नहीं रहना चाहिए।
सिनेमा के लिए दर्शकों को एक बार फिर प्रेरित और भावुक करने के लिए रचनात्मक साहस को बढ़ावा देना अत्यंत महत्वपूर्ण है।
यह चर्चा स्कॉट द्वारा उजागर की गई कहानियों जैसी अधिक गहन और सच्ची कहानियों को महत्व देने की तात्कालिकता को भी रेखांकित करती है, जिससे हमें आज सिनेमा के सामने आने वाली चुनौतियों को बेहतर ढंग से समझने में मदद मिलती है।
विभिन्न सांस्कृतिक क्षेत्रों में कलात्मक चुनौतियों पर अपने दृष्टिकोण को व्यापक बनाने के लिए, निर्देशक रॉबर्टो काहाने जैसे सिनेमा जगत के महान नामों के निधन पर विचार करना भी उचित है ।
अंतिम विचार: रिडले स्कॉट के अनुसार सिनेमा में गुणवत्ता की विरासत और इसकी तत्काल आवश्यकता।
महान फिल्मों की अमिट शक्ति।
रिडले स्कॉट ने फिल्म उद्योग के लिए एक मूलभूत सत्य को उजागर किया है: महान फिल्मों में समय की कसौटी पर खरा उतरने की शक्ति होती है।
बीएफआई साउथबैंक में अपने साक्षात्कार में उन्होंने इस बात पर जोर दिया कि निरंतर निर्माण से बड़ी संख्या में फिल्में बनती हैं, लेकिन केवल प्रामाणिक पटकथा और आकर्षक कथानक वाली फिल्में ही अविस्मरणीय क्लासिक्स बन पाती हैं ।
ग्लैडिएटर और ब्लेड रनर जैसी फिल्में इस दीर्घायु का उदाहरण हैं, जो विभिन्न पीढ़ियों के लिए प्रासंगिक और प्रभावशाली बनी हुई हैं।
स्कॉट ने इस बात पर जोर दिया कि उद्योग को केवल मात्रा से संतुष्ट नहीं होना चाहिए, बल्कि ऐसी गुणवत्ता के लिए प्रयास करना चाहिए जो प्रेरणादायक और रोमांचक हो।
उत्कृष्टता की यह खोज सिनेमा के जादू को जीवित रखने के लिए महत्वपूर्ण है , जो दुनिया भर के दर्शकों को जोड़ने में सक्षम है।
तकनीकी युग में प्रामाणिकता की अत्यावश्यकता।
प्रौद्योगिकी की तीव्र प्रगति के साथ, फिल्में अक्सर डिजिटल प्रभावों पर निर्भर करती हैं, जो स्कॉट के अनुसार, अक्सर ठोस पटकथाओं का स्थान ले लेते हैं।
वह चेतावनी देते हैं कि सिनेमा को औसत दर्जे में और अधिक डूबने से बचाने के लिए प्रामाणिक और सुव्यवस्थित कहानियों की खोज पहले से कहीं अधिक महत्वपूर्ण है ।
इस परिदृश्य में, गुणवत्ता को लेकर चर्चा कलात्मक पहलू से परे जाकर उद्योग के विकास और दर्शकों की संतुष्टि के लिए एक केंद्रीय मुद्दा बन जाती है।
आज के दर्शक, जो अधिक आलोचनात्मक और अपेक्षाशील हैं, प्रेरणा के हकदार हैं जो दिल और दिमाग को छू ले , कुछ ऐसा जो सतही मनोरंजन से परे हो।
इस आवश्यकता के उदाहरण के रूप में, निर्देशक ने भावुक होकर फिल्म ब्लैक हॉक डाउन का उल्लेख किया , जो अच्छी तरह से प्रस्तुत किए जाने पर सिनेमा की वास्तविक भावनाओं को जगाने की क्षमता को पुष्ट करता है।
इसके अलावा, चैनिंग टैटम जैसे अन्य पेशेवरों की हालिया टिप्पणियां इस बहस की तात्कालिकता को और मजबूत करती हैं, जो यह दर्शाती हैं कि कई फिल्म निर्माता केवल धन सुरक्षित करने और त्वरित प्रतिफल प्राप्त करने के लिए घटिया काम करने के दबाव में महसूस करते हैं।
इस संदर्भ में स्कॉट जैसे व्यक्तित्वों की विरासत और भी अधिक प्रासंगिक हो जाती है, जो गहन और आवश्यक चिंतन को प्रेरित करती है, विशेष रूप से अमेज़ोनास की संस्कृति के लिए कठिन समय में। (अमेज़ोनास की संस्कृति के लिए दुखद दिन: निर्देशक रॉबर्टो काहाने का निधन , जैसा कि " अमेज़ोनास की संस्कृति के लिए एक दुखद दिन" में उल्लेख किया गया है )।
इसलिए, प्रामाणिक और उच्च गुणवत्ता वाले सिनेमा के लिए संघर्ष फिल्म के लिए आवश्यक है ताकि यह एक जीवंत कला रूप बनी रहे, जो लोगों को प्रभावित करने और रूपांतरित करने में सक्षम हो।
निष्कर्ष
हाल ही में एक साक्षात्कार में, प्रशंसित निर्देशक रिडले स्कॉट ने वर्तमान फिल्म उद्योग का आकलन करते हुए स्पष्ट शब्दों में कहा कि यह "औसत दर्जे में डूबा हुआ" है।
उन्होंने इस बात पर प्रकाश डाला कि किस प्रकार बड़े पैमाने पर फिल्मों का निर्माण, जिसमें सचमुच "लाखों" फिल्में शामिल हैं, ठोस पटकथाओं के अभाव और डिजिटल प्रभावों पर अत्यधिक निर्भरता के कारण बाधित हुआ है, जिसके परिणामस्वरूप ऐसी कृतियाँ सामने आई हैं जो न तो भावनात्मक रूप से आकर्षक हैं और न ही कालातीत हैं।
इस लेख से स्कॉट की गुणवत्ता के प्रति प्रतिबद्धता का पता चलता है, जिसका प्रमाण उनकी अमर क्लासिक कृतियों जैसे ग्लैडिएटर और ब्लेड रनर का पुनरावलोकन है, जो दशकों बाद भी प्रासंगिक और प्रभावशाली बनी हुई हैं।
इसके अलावा, हमने देखा है कि, फिल्मों की भरमार के बावजूद, ऐसी फिल्में अभी भी सामने आती हैं जो औसत दर्जे को कम करती हैं, यह संकेत देते हुए कि सिनेमा में उत्कृष्टता खत्म नहीं हुई है।
स्कॉट की भविष्य की परियोजनाएं, जैसे कि बहुप्रतीक्षित ग्लैडिएटर सीक्वल, सिनेमा के भविष्य के लिए आशा का प्रतीक हैं।
अब, हम आपको चिंतन करने और कार्य करने के लिए आमंत्रित करते हैं: उन प्रस्तुतियों को खोजें और महत्व दें जो वास्तव में दिल और दिमाग को छूती हैं, इन खोजों को साझा करें और समकालीन सिनेमा से अधिक सच्चाई और गुणवत्ता की मांग करें।
इस आलोचनात्मक संस्कृति को मजबूत करके, आप यह सुनिश्चित करने में योगदान देते हैं कि प्रामाणिक और यादगार कहानियाँ फैशन और खोखले प्रभावों से ऊपर उठें।
जैसा कि रिडले स्कॉट ने कहा था, महान फिल्मों में समय की कसौटी पर खरा उतरने की शक्ति होती है; इसलिए, सिनेमा के प्रेमियों और पेशेवरों के रूप में, इस परिवर्तन का समर्थन करना हमारा कर्तव्य है।
सिनेमा का भविष्य दर्शकों को मिलने वाली मौलिकता और गहराई के प्रति सामूहिक प्रतिबद्धता पर निर्भर करता है।
अपनी समझ को और गहरा करने के लिए, इन लेखों को भी देखें: अमेज़ॅन की संस्कृति के लिए एक दुखद दिन: निर्देशक रॉबर्टो काहाने का निधन और GOAT: महत्वाकांक्षा में खो जाने वाले खेल के पंथ की एक तीखी आलोचना ।